plan.art vyberá odporúčané podujatia od 10. do 16. 8. 2026
Pondelok
Filmové leto Mičurin vzdáva ďalším filmom poctu Martinovi Šulíkovi
Tento týždeň majú v programe film Všetko čo mám rád
Citlivá komorná dráma o hľadaní odvahy zmeniť svoj život. Rozvedený tridsiatnik Tomáš prežíva osobnú aj vzťahovú krízu a ponuka odísť do Anglicka preveruje hranice jeho novonadobudnutej slobody v porevolučnom svete.
Ďalšie pondelky do konca leta plánujú odpremietať ešte snímku Neha (17. 8.) a ako posledný film zaradili animovanú snímku Keď život chutí (24. 8.).
Premieta sa v amfiteátri, vstup je voľný.
Utorok
Galéria mesta Bratislavy pozýva každý prázdninový utorok na Emilovo letné kino
Filmový svet pod hviezdami! Filmy, príjemná atmosféra a aj drobné občerstvenie alebo drink z kaviarne Emil, to je leto na nádvorí Mirbachovho paláca. Pozývame na nezabudnuteľné filmové večery počas leta. V treťom ročníku Emilovho letného kina v GMB prinášajú exkluzívne filmové open air premietania v spolupráci s Film Europe.
11. 8. | Pasolini
18. 8. | Tančiareň
25. 8. | Trochu života
Streda
Ladenie dobrého signálu – diskusia s kultúrnymi centrami Divadlo Pôtoň, Divadlo z Pasáže, Wave a Bašta
Nová synagóga Žilina hosťuje diskusiu v rámci letnej série sprievodných podujatí k výstave Dobrý signál, ktorá sa koná v stredu 12. augusta 2026 o 17.00. Piatu diskusiu série bude moderovať Soňa Gyarfášová, bývalá redaktorka Rádia Devín. Hosťami budú Michal Ditte a Iva Ditte Jurčová z Divadla Pôtoň v Bátovciach, Matúš Petričko z Divadla z Pasáže v Banskej Bystrici, Vlado Mosko z prešovského Centra nezávislej kultúry Wave a Fero Maxin z kultúrno-komunitného centra Bašta v Bardejove. Diskusia sa uskutoční priamo vo výstave, ktorá do priestorov synagógy prenáša atmosféru jednotlivých kultúrnych centier. Vstup je dobrovoľný.
Letné výlety?
Česko
Rudo Sikora: Za a proti (výstava)
Moravská galéria predstavuje do 13. septembra rozsiahlu výstavu Rudolfa Sikoru v Pražákově paláci v Brne.
Osobnosť Sikora 80
Rudolf Sikora oslavuje 80. narodeniny
Mária Bartuszová: Malé prázdno plné malého nekonečného vesmíru (výstava)
Výstavu nájdete do 13. septembra v Múzeu moderného umenia v Olomouci.
Tichá poetka. Maria Bartuszová
Malé prázdno plné malého nekonečného vesmíru je názov prvej samostatnej výstavy sochárky Marie Bartuszovej v Českej republike. Výstava je aktuálne inštalovaná v Alšovej juhočeskej galérii v Hluboké nad Vltavou, odkiaľ čoskoro poputuje do Múzea umenia v Olomouci. Kurátorkou výstavy je historička umenia Gabriela Garlatyová, kurátorka Archívu Marie Bartuszovej v Košiciach, ktorá sa skúmaniu a propagácii jej diela dlhodobo venuje a je autorkou výpravnej monografie.
Volmanova vila - Alžběta Jungrová: Bez konce a začátku
V malom mestečku Čelákovice neďaleko Prahy nájdete jeden z klenotov funkcionalizmu – v mnohom priekopnícku stavbu – vilu Volman. Vila, ktorá pripomína zaoceánsky parník aj sochu, bola navrhnutá pod vplyvom Le Corbusiera, Bauhausu i Karla Teigeho. Za návštevu stojí teda už samotná stavba (a kásny park okolo), aktuálne si v nej môžete pozrieť aj výstavu Alžběty Jungrovej Bez konce a začátku. Impulzom pre sériu fotografií bola vila a jej pohnutá história. „Vila přímo vzývá návštěvníka k vytváření vlastních příběhů, které se zde mohly odehrát, a přitom většinu času byl objekt opuštěný. Vytvořila jsem si pro Volmanu vilu příběhy vlastní, které nemají začátek ani konec. Jsou to momenty, výjevy a pocity,“ vysvetľuje Alžběta Jungrová. „Ústředním tématem mé tvorby je opět žena, ať jako vypravěč příběhů, objekt nebo nosič mých emocí,“ dodáva fotografka.
kde: Volmanova vila, Čelákovice
termíny komentovaných prehliadok
GLASS JAM 2026
Sklárske sympózium Glass Jam 2026, ktoré sa konalo v júli, spojilo súčasné vizuálne umenie, dizajn, intermediálnu spoluprácu a unikátnu sklársku tradíciu regiónu Novoborska. Účastníci sympózia – fotograf, fashion dizajnérka, sochári, grafici, produktoví dizajnéri, vizuálny umelci a umelkyne pracovali s technológiami tavenia, ľahania, spekania, ohýbania, pokovovania, pieskovania a maľovania skla, s technológiou neónu a chemikálií neónu. Sklenené tabule, tyče, frity a emaily získavajú vo fusingovej peci autorský tvar, štruktúru, farebnosť a autonómny umelecký obsah alebo dizajn. Experiment ako princíp tvorby je dynamický proces permanentného rozhodovania sa medzi ideou a technológiou, medzi náhodou a autorským zámerom, medzi ráciom a afektom skla. Obrazová presnosť sa dosahuje pomaly, postupne, po „dohode“ s matériou skla nekonečnými technologickými skúškami.Na sympózium teraz nadväzuje výstava, ktorá prezentuje výsledné diela. Niektoré objekty, obrazy a priestorové inštalácie sprítomňujú efekt reality a divákovi umožnia reinterpretovať to, čo vizuálne pozná, alebo čo zodpovedá jeho predstavivosti. Abstraktné umenie je síce súčasťou sveta, riadi sa ale vlastnými pravidlami a pojmami, na základe ktorých sa pomocou formy a matérie buduje obsahový rámec abstraktného diela. Oba tieto vizuálne svety sú na dieloch zo sympózia čitateľné. Kurátorom výstavy je slovenský umelecký sklár Palo Macho.
Vystavujúci autori a autorky: Daniel Golík, Ricardo Hoineff, Dagmar Jahodová, Eva Jančeková, Jakub Kliment, Lucia Kupcová, David Kurinec, Ján Lidmila, Palo Macho, Sofya Samareva, Josef Šlégl, Pavlína Šváchová, Emil Taschka/Branislav Laho, Jitka Staněk Valihrachová, Ivana Zuskinová, Ľudmila Žilková/Mila Zila
kde: Novotný Glass, Nový Bor
kedy: ut – so: 8.00 – 17.00, ne – po: 9.00 – 17.00
Maďarsko
In the End There Will Be No End. Neo-Avant-Garde and Contemporary Artists from Art Fond Collection (výstava)
Budapeštianske Ludwig Museum predstavuje zbierku Art Fond z Bratislavy v dialógu neo-avantgardy so súčasným umením.
Výstava s DNA myšlienok slobody, individuality a vízie z budúcnosti
Ludwig Múzeum v Budapešti predstavuje na výstave In the End There Will Be No End | Nakoniec nebude konca výber diel prevažne slovenských neoavantgardných a súčasných vizuálnych umelcov a umelkýň v medzigeneračnom dialógu, ktorý v kurátorskej koncepcii Kataríny Bajcurovej a Lucie Gregorovej Stach cez široké spektrum médií skúma a konfrontuje umelecké diela a výpovede v časovom rozpätí od polovice 60. rokov 20. storočia po súčasnosť.
Rakúsko
VASARELY
Diela op artu sú navrhnuté tak, aby uviedli do pohybu oči diváka – je to umelecký štýl, ktorý sa snaží spochybniť zrak veľmi špeciálnym spôsobom, nevyžaduje si žiadne predchádzajúce znalosti a je spontánne vnímateľný. Od 50. rokov 20. storočia Victor Vasarely a Marc Adrian testovali našu víziu optickými efektmi. Výrazné farby Vasarelyho prísne geometrických vzorov, ako aj ostré kontrasty jeho čiernobielych malieb, naďalej formujú estetiku maliarstva a dizajnu. Zobrazenie pohybu v umení je tiež ústrednou témou Marca Adriana, ktorý je takmer o štvrťstoročie mladší ako Vasarely. Počas celého svojho života neustále skúmal hranice zobraziteľného, a to z hľadiska obsahu aj materiálnosti jeho diel. Významne prispel aj k medzinárodným avantgardným umeleckým hnutiam, ako je düsseldorfská skupina ZERO, európske a juhoamerické nové tendencie a rané talianske hnutie počítačového umenia Arte programmata. Adrianovo mnohotvárne dielo, ktoré ešte nebolo plne docenené a stále má čo objavovať, je priam vyjadrením novej vizuality. V roku 1965 sa ako jediný Rakúšan zúčastnil spolu s Vasarelym a mnohými ďalšími umelcami prelomovej výstavy op-artu The Responsive Eye v Múzeu moderného umenia v New Yorku, kde si získal medzinárodnú pozornosť. Výstava predstavuje týchto dvoch veľkých majstrov op artu a umožňuje im priamy dialóg.
kde: Albertina Modern, Karlsplatz 5, Viedeň
kedy: denne 10.00 – 18.00
Slovensko
Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch predstavuje výstavu fotografií Matúša Zajaca Bol som tam, kde neboli iní.
„Fotografie, ktoré sa na prvý pohľad môžu zdať zinscenované, mi poskytol život tou najkonkrétnejšou cestou – bol som tam, kde neboli iní, a videl som to, čo iní nevidia.“ Matúš Zajac
Výstava v Galérii umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch prezentuje štyri fotografické eseje fotografa, pedagóga a kurátora Matúša Zajaca (1971). Cyklus Vzdialená blízkosť sa venuje ľuďom s hendikepom, Gypsies rómskym komunitám a esej Od osobnej tragédie k pomoci druhým zachytáva príbeh Petry, ktorá sa venuje kanisterapii. Štvrtý, denníkový cyklus Zlom vznikol počas autorovej liečby chemoterapiou a je zároveň rodinným portrétom – zaznamenáva matku, spisovateľku Altu Vášovú, otca, literárneho vedca Petra Zajaca, a brata Mareka, ktorý dlhodobo trpí psychickou chorobou. Sprievodný text napísala Daniela Čarná. Zajac vyštudoval FAMU v Prahe a VŠVU v Bratislave, je držiteľom Zlatého oka a Ceny Oľgy Havlovej na Czech Press Photo a bol nominovaný na World Press Photo 2024. Vydal päť fotografických kníh, naposledy ZloM (2025).
Výstavu pre plan.art predstavuje autor Matúš Zajac:
Paradajs Photo Fest v Banskej Štiavnici
Aj v auguste si môžete pozrieť ešte niektoré z výstav v rámci Paradajs Photo fest, festivalu súčasnej fotografie v Banskej Štiavnici. Výstavy fotografov a fotografiek aj tento rok nájdete i na netypických miestach, pričom témy často korešpondujú s daným miestom. V rodnom dome Deža Hoffmana nájdete okrem jeho fotografií v rámci výstavy Fotil aj... tiež výstavu Sergeja Protopopova, ktorý patril k najvýznamnejším fotografom pôsobiacim na Slovensku v prvej polovici 20. storočia, či skupinovú výstavu There Will Be No Miracles Here. Stále otvorená je i výstava Vladimíra Koštiala Slovensko oddychuje, ktorú nájdete na Tajchu Červená studňa. A v Paradajs Photo Gallery sídliacej v Bethlenovom dome je skupinová výstava Šiel som po meste a na ulici stálo.
Festivalová mapa a program k stiahnutiu tu.
Chcete tipy, ako si naplánovať víkend plný dobrého umenia – kam ísť alebo čo pozerať/čítať/počúvať z gauča? V sobotu ráno čítajte náš Víkendový TO DO list.