20.07.2026
REDAKCIA
plan.art vyberá odporúčané podujatia od 20. do 26. 7. 2026
Júl je Mesiacom autorského čítania
V Trenčíne do 2. 8., v Bratislave len s grónskymi autorkami a autormi od 18. 7. do 3. 8. 2026.
V Trenčíne sa od 20. do 26. júla každý večer stretávajú dvojice autorských čítaní – o 18.00 slovenský alebo český autor, o 19.30 grónsky hosť. V pondelok vystupujú Kristína Bohmer a Cecilie Vahl, v utorok Tereza Oľhová a Nauja Lynge, v stredu Lucia Kúdelova a Pauline Kleinschmidt Knudsen, vo štvrtok skupina OMLATINA (Musil, Calo, Luz, Schewczuková) a Kâlánguak Absalonsen, v piatok podujatie Poézia vo výklade a Kuluk Helms, v sobotu Lenka Šafránová a Jens Peter Olsen, v nedeľu týždeň uzatvárajú Eva Luka a Viktoria Joelsen.
V Bratislave sa od 20. do 26. júla každý večer o 19.00 predstavujú výlučne grónski autori a autorky, na rozdiel od Prešova a Trenčína bez slovenského či českého sprievodného čítania. V pondelok vystupuje Konrad Nuka Godtfredsen, v utorok Cecilie Vahl, v stredu Nauja Lynge, vo štvrtok Pauline Kleinschmidt Knudsen, v piatok Kâlánguak Absalonsen, v sobotu Kuluk Helms a týždeň v nedeľu uzatvára Jens Peter Olsen.
Utorok
Galéria mesta Bratislavy pozýva každý prázdninový utorok na Emilovo letné kino
Filmový svet pod hviezdami! Filmy, príjemná atmosféra a aj drobné občerstvenie alebo drink z kaviarne Emil, to je leto na nádvorí Mirbachovho paláca. Pozývame na nezabudnuteľné filmové večery počas leta. V treťom ročníku Emilovho letného kina v GMB prinášajú exkluzívne filmové open air premietania v spolupráci s Film Europe.
21. 7. | Michael Kohlhaas
28. 7. | Bláznivo
4. 8. | Posledný Viking
11. 8. | Pasolini
18. 8. | Tančiareň
25. 8. | Trochu života
Streda
Francúzska čembalistka Louise Acabo predstaví na Viva Musica! slovenskú premiéru recitálu Baroque Stories.
Francúzska čembalistka Louise Acabo vystúpi 22. júla o 20.00 v Zrkadlovej sieni Primaciálneho paláca v rámci festivalu Viva Musica! s programom Baroque Stories, ktorý uvedie v slovenskej premiére. Recitál ponúka prierez čembalovou tvorbou 17. a 18. storočia a sleduje vývoj hudobného jazyka i interpretačné tradície viacerých európskych krajín. Acabo študovala v Štrasburgu a Bazileji, pôsobí v Paríži a je laureátkou súťaží Bach-Wettbewerb v Lipsku, La Capella Musicale v Miláne a Corneille v Rouene. Spolupracuje so súbormi Jupiter, Le Concert de la Loge, Pygmalion a Masques a vystupovala na festivaloch vo Francúzsku, Holandsku, Švajčiarsku a Taliansku. Od roku 2025 je rezidenčnou umelkyňou Nadácie Singer-Polignac. V auguste 2025 jej vo vydavateľstve Alpha Classics vyšiel debutový sólový album Chambonnières Overseas, tento rok tam vydá aj debut súboru The Banxhies, ktorého je spoluzakladateľkou.
Štvrtok
Umrian gallery otvára skupinovú výstavu Soft Power o mechanizmoch mäkkej moci v kultúre.
Umrian gallery otvára vo štvrtok 23. júla 2026 o 18.00 skupinovú výstavu Soft Power, na ktorej sa predstavujú Aziya, Dana Bartoníčková, Magdaléna Roztočilová a Ivana Šáteková. Výstava skúma mechanizmy takzvanej mäkkej moci — jemné, často nepostrehnuteľné formy kultúrneho vplyvu, prostredníctvom ktorých sa vytvárajú a vyjednávajú predstavy o tele, subjektivite, príslušnosti, normalite a spoločenských rolách. Moc tu nepôsobí cez explicitnú autoritu, zákaz alebo nátlak, ale cez obrazy, estetické kódy, tradície, kolektívne naratívy a každodenné rituály, ktoré sa postupne naturalizujú v našom vnímaní reality. Práve ich zdanlivá samozrejmosť a neviditeľnosť z nich robia jeden z najúčinnejších spôsobov kultúrneho pôsobenia dnes. Súčasná vizuálna kultúra už nechápe telo ako neutrálnu biologickú entitu, ale ako miesto neustálej reprezentácie a projekcie, v ktorom sa pretína individuálna skúsenosť s kolektívnymi predstavami, kultúrnymi tradíciami a spoločenskými očakávaniami.
Štvrtok až nedeľa
Keď netreba divadlo, aby miesto hralo... je motto festivalu KioSK
Festival nezávislého divadla a tanca Kiosk sa v Žiline a okolitých miestach koná od 23. do 26. júla 2026, tento rok už devätnásty raz. Príprava tohto ročníka bola poznačená zamietnutím podpory Radou Fondu na podporu umenia. Počas štyroch dní festival uvedie vyše dvadsať inscenácií, performancií, prechádzok, prednášok a umeleckých intervencií, centrom zostávajú Stanica Žilina-Záriečie a Nová synagóga, program sa však rozširuje aj do ďalších priestorov mesta a okolia. Ústrednou témou ročníka je MIESTO – otázky, kedy je v poriadku zabrať nejaké miesto, akým spôsobom a kedy miesto hrá samo osebe.
V rámci nej sa uskutoční výjazd na neďaleký lyžiarsky svah, kde o budúcnosti stredísk bez snehu porozprávajú Andrea Kalinová, Mária Novotná a dočasný lyžiarsky kolektív. Program ďalej zahŕňa inscenáciu Yuriho Korca & Co. TURN THE CORNER odohrávajúcu sa v obývačke, performanciu Unkulunkulu Inventúra v kancelárii primátora, špacírku Laca Oravca žilinskými ulicami, Mikrozvukovú prechádzku Lenky Ingeliovej a zvukovú intervenciu Jürgena Rendla na nefunkčnej, no za milióny eur zrekonštruovanej železničnej zastávke Žilina-Predmestie.
Večerný program tvoria klasickejšie inscenácie: Alex Adama Draguna o vyčerpaní a hľadaní zmyslu divadelnej práce, sólo tanečnice Martiny Hajdyly Second Practice o návrate k sebe samej, performancia Andreja Štepitu a Lukasa Blissa Flotsam Jetsam, ktorá prvkami nového cirkusu spracúva tému zbavovania sa vecí aj spomienok, a inscenácia Divadla DISK krtek kámen kyanid, ktorá pozýva predstaviť si aj iný svet než ten ľudský.
Program aktuálneho ročníka pre plan.art predstavuje dramaturgička festivalu Michaela Hučko Pašteková:
Sobota
Trio Balestra, van Gent a Noah uvedie na Viva Musica! program Gracias a la vida.
Trio v zložení Ana-Carmen Balestra (soprán), Hadewych van Gent (spev, violončelo) a Vitor Noah (gitara) uvedie 25. júla o 20.00 v Záhrade Domu Albrechtovcov program Gracias a la vida, inšpirovaný argentínskymi koreňmi Any-Carmen Balestra, v obsadení pre hlas, violončelo a gitaru. Koncert vznikol na objednávku štyroch letných festivalov – Viva Musica!, holandského Wonderfeel, Istanbul Music Festival a maďarského Valley of Arts – v rámci medzinárodnej rezidencie EFFEA (European Festivals Fund for Emerging Artists) pod Európskou festivalovou asociáciou. Aranžmány pripravil brazílsky gitarista Victor Santana. Hadewych van Gent spolupracuje aj so saxofonistkou Jess Gillam, účinkovala na koncertoch Coldplay a s speváčkou Laufey. Van Gent a Balestra študovali na Guildhall School v Londýne, sú finalistkami súťaže Dutch Classical Talent a boli nominované na Grachtenfestival Prize. Vitor Noah, brazílsky gitarista pôsobiaci v Berlíne, sa venuje aj brazílskej tradičnej hudbe a je držiteľom ocenení David Russell Guitar Prize, Concurso Villa-Lobos a MASP Guitar Competition.
Letné výlety?
Česko
Rudo Sikora: Za a proti (výstava)
Moravská galéria predstavuje do 13. septembra rozsiahlu výstavu Rudolfa Sikoru v Pražákově paláci v Brne.
Rudolf Sikora oslavuje 80. narodeniny
Mária Bartuszová: Malé prázdno plné malého nekonečného vesmíru (výstava)
Výstavu nájdete do 13. septembra v Múzeu moderného umenia v Olomouci.
Malé prázdno plné malého nekonečného vesmíru je názov prvej samostatnej výstavy sochárky Marie Bartuszovej v Českej republike. Výstava je aktuálne inštalovaná v Alšovej juhočeskej galérii v Hluboké nad Vltavou, odkiaľ čoskoro poputuje do Múzea umenia v Olomouci. Kurátorkou výstavy je historička umenia Gabriela Garlatyová, kurátorka Archívu Marie Bartuszovej v Košiciach, ktorá sa skúmaniu a propagácii jej diela dlhodobo venuje a je autorkou výpravnej monografie.
Volmanova vila - Alžběta Jungrová: Bez konce a začátku
V malom mestečku Čelákovice neďaleko Prahy nájdete jeden z klenotov funkcionalizmu – v mnohom priekopnícku stavbu – vilu Volman. Vila, ktorá pripomína zaoceánsky parník aj sochu, bola navrhnutá pod vplyvom Le Corbusiera, Bauhausu i Karla Teigeho. Za návštevu stojí teda už samotná stavba (a kásny park okolo), aktuálne si v nej môžete pozrieť aj výstavu Alžběty Jungrovej Bez konce a začátku. Impulzom pre sériu fotografií bola vila a jej pohnutá história. „Vila přímo vzývá návštěvníka k vytváření vlastních příběhů, které se zde mohly odehrát, a přitom většinu času byl objekt opuštěný. Vytvořila jsem si pro Volmanu vilu příběhy vlastní, které nemají začátek ani konec. Jsou to momenty, výjevy a pocity,“ vysvetľuje Alžběta Jungrová. „Ústředním tématem mé tvorby je opět žena, ať jako vypravěč příběhů, objekt nebo nosič mých emocí,“ dodáva fotografka.
kde: Volmanova vila, Čelákovice
termíny komentovaných prehliadok
Maďarsko
In the End There Will Be No End. Neo-Avant-Garde and Contemporary Artists from Art Fond Collection (výstava)
Budapeštianske Ludwig Museum predstavuje zbierku Art Fond z Bratislavy v dialógu neo-avantgardy so súčasným umením.
Ludwig Múzeum v Budapešti predstavuje na výstave In the End There Will Be No End | Nakoniec nebude konca výber diel prevažne slovenských neoavantgardných a súčasných vizuálnych umelcov a umelkýň v medzigeneračnom dialógu, ktorý v kurátorskej koncepcii Kataríny Bajcurovej a Lucie Gregorovej Stach cez široké spektrum médií skúma a konfrontuje umelecké diela a výpovede v časovom rozpätí od polovice 60. rokov 20. storočia po súčasnosť.
Rakúsko
VASARELY
Diela op artu sú navrhnuté tak, aby uviedli do pohybu oči diváka – je to umelecký štýl, ktorý sa snaží spochybniť zrak veľmi špeciálnym spôsobom, nevyžaduje si žiadne predchádzajúce znalosti a je spontánne vnímateľný. Od 50. rokov 20. storočia Victor Vasarely a Marc Adrian testovali našu víziu optickými efektmi. Výrazné farby Vasarelyho prísne geometrických vzorov, ako aj ostré kontrasty jeho čiernobielych malieb, naďalej formujú estetiku maliarstva a dizajnu. Zobrazenie pohybu v umení je tiež ústrednou témou Marca Adriana, ktorý je takmer o štvrťstoročie mladší ako Vasarely. Počas celého svojho života neustále skúmal hranice zobraziteľného, a to z hľadiska obsahu aj materiálnosti jeho diel. Významne prispel aj k medzinárodným avantgardným umeleckým hnutiam, ako je düsseldorfská skupina ZERO, európske a juhoamerické nové tendencie a rané talianske hnutie počítačového umenia Arte programmata. Adrianovo mnohotvárne dielo, ktoré ešte nebolo plne docenené a stále má čo objavovať, je priam vyjadrením novej vizuality. V roku 1965 sa ako jediný Rakúšan zúčastnil spolu s Vasarelym a mnohými ďalšími umelcami prelomovej výstavy op-artu The Responsive Eye v Múzeu moderného umenia v New Yorku, kde si získal medzinárodnú pozornosť. Výstava predstavuje týchto dvoch veľkých majstrov op artu a umožňuje im priamy dialóg.
kde: Albertina Modern, Karlsplatz 5, Viedeň
kedy: denne 10.00 – 18.00
Slovensko
Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch predstavuje výstavu fotografií Matúša Zajaca Bol som tam, kde neboli iní.
„Fotografie, ktoré sa na prvý pohľad môžu zdať zinscenované, mi poskytol život tou najkonkrétnejšou cestou – bol som tam, kde neboli iní, a videl som to, čo iní nevidia.“ Matúš Zajac
Výstava v Galérii umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch prezentuje štyri fotografické eseje fotografa, pedagóga a kurátora Matúša Zajaca (1971). Cyklus Vzdialená blízkosť sa venuje ľuďom s hendikepom, Gypsies rómskym komunitám a esej Od osobnej tragédie k pomoci druhým zachytáva príbeh Petry, ktorá sa venuje kanisterapii. Štvrtý, denníkový cyklus Zlom vznikol počas autorovej liečby chemoterapiou a je zároveň rodinným portrétom – zaznamenáva matku, spisovateľku Altu Vášovú, otca, literárneho vedca Petra Zajaca, a brata Mareka, ktorý dlhodobo trpí psychickou chorobou. Sprievodný text napísala Daniela Čarná. Zajac vyštudoval FAMU v Prahe a VŠVU v Bratislave, je držiteľom Zlatého oka a Ceny Oľgy Havlovej na Czech Press Photo a bol nominovaný na World Press Photo 2024. Vydal päť fotografických kníh, naposledy ZloM (2025).
Výstavu pre plan.art predstavuje autor Matúš Zajac:
Chcete tipy, ako si naplánovať víkend plný dobrého umenia – kam ísť alebo čo pozerať/čítať/počúvať z gauča? V sobotu ráno čítajte náš Víkendový TO DO list.
Chýba vám nejaké podujatie, ktoré si myslíte, že by tu malo byť? Napíšte nám na
ts@plan.art.
Foto/titulka: Divadlo Setkani Voices of Meadow/Adela Vosickova
